自古埃及時代以來，花藝設計就一直在我們的日常生活中不斷發展演變。隨著時間的推移，插花也像時尚一樣發生了變化，每種風格都有其獨特的適應性。正如我們今天所知，花卉設計源自歐洲和東方風格的融合。歐洲風格通常 ...新聞ArtLikeClub藝讚會 -

花藝設計的歷史 | 古代文明—現今 | 西方—東方

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自古埃及時代以來，花藝設計就一直在我們的日常生活中不斷發展演變。隨著時間的推移，插花也像時尚一樣發生了變化，每種風格都有其獨特的適應性。正如我們今天所知，花卉設計源自歐洲和東方風格的融合。歐洲風格通常是各種顏色鮮花的整體佈置，而東方風格（即線條佈置）往往是比較簡單的花藝佈置，包含少量的花朵和基本的色調。下面讓我們來看看花藝設計是如何隨著時間而改變的，以及它是如何創造出我們今天所知道的技術的。

古代文明

埃及人—公元前2800到公元前28

埃及人利用鮮花來作為廟宇的供品、餐桌的裝飾品，偶爾也用來製作花環和花圈。埃及人對於插花採取了一種簡單的方法，他們通常使用一種花朵和枝葉，並在他們的設計中使用重複的圖案，花莖很少被展示出來，花材的選擇是基於與他們的神相關的特定含義。埃及人還用寬邊花瓶來裝飾他們的切花。

古埃及時期流行的花卉有：蓮花、玫瑰、紫羅蘭、茉莉、百合、水仙、相思樹。

古希臘和古羅馬公元前600年-公元325

希臘人比埃及人在使用鮮花方面更顯奢華，他們以製作花環、花圈和豐裕之角 (cornucopia)而聞名。鮮花是友好和慷慨的象徵，女人們常常會在頭髮上戴著芳香的鮮花花環。花環由花藝師製作而成，很大可能是歷史上的第一批花藝師。因為插花作品成為了很重要的貢品，因此，在奧運會上獲勝的運動員和一些軍事獎項過去和現在都有特殊的花環裝飾在獲獎者的頭上。

羅馬人也像希臘人一樣，用鮮花來裝飾自己，他們使用相似的風格，但又增添了富麗堂皇的帝王感覺，因為他們用特殊的花環來為羅馬皇帝作裝扮。羅馬人也是第一批開始在墓地上擺放鮮花的人，這種做法在世界各地依然很普遍。

古希臘時期流行的花卉有：玫瑰、常青藤、橡樹葉、落葉鬆、萬壽菊，以及迷迭香、羅勒和百里香等裝飾性草本植物。

拜占庭— 公元320-60

拜占庭花藝

在羅馬人沒落的地方重新崛起，拜占庭的花藝設計精緻而對稱，包括使用鮮花，水果和樹葉。金色和寶石色調的花卉深受青睞，花環變成了狹窄而又長的對稱和裝飾帶。圓錐形的花藝設計也是一種流行的插花形式。

拜占庭時期流行的花卉有：康乃馨、柏樹、松樹、太陽菊。

中國&日本-公元207

日式盆栽

在當時的亞洲，花藝設計是宗教實踐和醫學的重要組成部分。佛教、道教和儒學都會在祭壇上使用和放置鮮花。那時的花商備受推崇，鮮花在亞洲社會從商業交往、節日、運氣到送禮等方面繼續發揮著不可或缺的作用。

中式的花藝設計注重線條和書法般的焦點。以鮮花的象徵意義為基礎的花籃是當時最受歡迎的花藝佈置。

日式的花卉設計，稱為插花(Ikebana),7世紀時便已存在。這種插花設計是以極簡主義為核心，要用到的花材往往包括小枝、枝葉或莖，這種類型的插花也常常會被擺放不同類型的陶器中。

這一時期流行的鮮花有：牡丹、水仙、百合花、竹子、蘭花。

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歐洲

中世紀 – 公元476-1400

在此期間，人們對花藝設計知之甚少，因為很少有人在宗教以外的領域從事這一活動。已知中世紀的花藝設計源於波斯藝術，似乎也受到了中式風格的影響。在這一時期，花卉裝飾和花藝佈置似乎陷入了沉寂，這可能影響了下一個時期花藝設計的爆發性發展。

文藝復興時期 – 公元1400-1600

文藝復興時期人們對藝術和欣賞自然的興趣激增。這場運動最初起源於意大利，後來擴展到整個歐洲。在鮮花裝飾和設計方面深受到希臘和羅馬花藝設計的影響。插花靜物畫也非常受歡迎，因鮮花的象徵意義被用來增加作品的深度。花型設計高大，呈金字塔形，對稱平衡，緊湊而挺拔，花莖少見。這一時期還引入了聖誕花環，創造了我們許多人至今所使用的傳統。

文藝復興時期流行的花卉有：鈴蘭，紫羅蘭，花環，報春花，康乃馨，玫瑰，常春藤，月桂樹，石竹，太陽花。

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巴羅克時期 – 公元1600-1775

贺加斯曲線花藝擺設

巴羅克的奢華風格包括對稱的橢圓設計以及贺加斯(Hogarthian)曲線設計的發展。藝術和花藝設計成為了中層階級的一部分，不再只屬於教會或富人。隨著藝術和花藝設計開始進入人們的家中，它變得光鮮奪目。花瓶和鮮花容器必須大而結實，以支撐插花佈置，通常由石頭或金屬製成。

巴羅克時期流行的花卉有：萬壽菊，百合，牡丹，美人蕉，愛麗斯，飛燕草，鬱金香，水仙，蜀葵和玫瑰。

法式設計- 1600至1814

現代法式花束

在這段時間裡，法式設計經歷了各種各樣的變化和風格。許多插花給人一種柔軟易碎的感覺。C形和S形的花藝造型大受歡迎，於帝國末期，強烈的三角造型佔據了主導地位。

法國巴羅克——對稱設計，無焦點。鮮花選材隨意而精緻。

法國洛可可（18世紀）——比巴羅克時期更為正式，呈弧形和新月形。

路易十六（18世紀，末期）——在法國大革命之前，冷色調就已經很突出了。

帝國時期（1804-1814）具有軍事象徵主義和與皇帝有關的標誌和圖案被運用到花藝設計中。

這一時期流行的花卉有：紫苑、萬壽菊、蕨類植物、康乃馨、三色堇、罌粟花、鬱金香、玫瑰。

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佐治王時代——1714-1760

英式現代樽花擺設

在這一時期，人們開始在家裡和花園裡種植鮮花，並著重於芳香而不是美觀。在設計方面，目的是盡可能在花瓶中擺放更多的鮮花，而很少去考慮它們的排列，這使得它們看起來十分隨意自然。人們強調香味，因為它有助於預防疾病。花束，一種小巧便攜的插花，就是因為這個原因而在這個時代被創造出來的。

佐治王時代流行的花卉有：三葉草，芙蓉，天竺蘭，熱情花，萬壽菊，百合，玫瑰。

維多利亞時代—1901-1920

維多利亞時代以其持久的特色和印象成為花藝設計中最令人難忘的時代之一。花藝設計變得無比奢華，以至於很多三角形和圓形的花藝設計大受人們青睞。強烈的色彩和反差以及各種樹葉和水果也被使用到花藝中。在這一時代，一套被稱為鮮花語言的規則也得到了強有力的執行。精心挑選的鮮花基於它們的象徵意義與花語，創造出可以傳遞個人情感的鮮花作品。

維多利亞時代流行的花卉有：聖母百合，荷蘭牡丹，康乃馨，大麗花，豌豆花，繡球，山茶花，百合，玫瑰。

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